|
Tuesday 22 May 2012
Київ Модерн-Балет: Чувственная Трилогия.
Февраль 24, 2010 www.consumer-club.com.ua
Автор статьи: Genndy Priadko
Вчера – 2010 Февраль 23 – были на премьере театра «Київ Модерн-Балет».
Место: Київський Муніципальний Академічний Театр Опери та Балету для дітей та юнацтва.
Скажу сразу:
В зале аншлаг. 2,5 часа позитива и прилива чувств.
В конце – 10-минутная овация с бурей восторга.
Следующий раз в Опере-на-Подоле это можно будет посмотреть – 23 марта, в 19-00.
Теперь по порядку…
Второй раз (всего лишь, а жаль) я смотрю «живьём» зрелище, созданное талантом Раду Поклитару, и дважды с искренним удовольствием. Первый раз (ещё аж в 2005 году) это был(а) опера-балет «Силы судьбы». А вчера это была хореографическая трилогия: т.е. ТРИ одноактных хореографических новеллы с двумя антрактами.
Вообще-то, ЭТО не балет (в привычном понимании).
Вообще-то, ЭТО не танец (в обычном представлении).
«ЭТО» - разные композиции из разных тел и телодвижений с отдельными шумовыми эффектами под фонограмму Баха, Равеля и известных муз-хитов от разных народов.
«ЭТО» - чувственно-хореографическая композиция, как для любителей впитывать настроение.
«ЭТО» - философско-хореографическая композиция, как для тех, кому нравится проникать в глубокий смысл художественного произведения.
ИМХО – сюжет и смысл здесь не главное.
Здесь главное – именно настроение, чувство, впечатление, ощущение. То есть – импрессия. Тем более что вся постановка проникнута духом импрессионизма, что жирно подчёркнуто музыкой «Болеро» Равеля во 2-й новелле
Импрессионизм – это свет, прикосновение, вибрации.
В импрессионизме смысл постоянно ускользает.
В импрессионизме его (смысл), конечно, можно искать, но есть риск пропустить значительную часть удовольствия от простого созерцания зрелища.
Музыка достаточно известная, к тому же звучит в фонограмме, поэтому на неё можно не отвлекаться. На сцене декораций или по минимуму, или вообще нет. Световые и дымовые эффекты – дозировано. В общем – всё внимание на танцоров, их движения, их телесные композиции!!
#1 «Двое на качелях»
Балет «он + она» на одно действие и три телефонных звонка.
Под музыку Баха и Чавелы Варгас.
Кто-то не знает Чавелу Варгас? – о! – это великая мексиканская певица, поютубте и послушайте… Когда звучат вещи Чавелы Варгас, у меня всплывают такие штампы: «женщина в красном пончо» (такое прозвище по сценическому образу), ранчер (такой музыкальный стиль), алкоголизм (одно время она этим увлеклась), движение за права женщин в испано-язычном мире, почетный шаман (ей было присвоено такое звание). Поэтому для меня и героиня балета Поклитару с самого начала видится где-то такой же, как сама Чавела Варгас (экзотичная, знойная, нервная, полу-мужик). Может Поклитару так и задумывал идею?
Это история двух одиночеств: Он + Она + скрипка, скрябающая по душе музыкой Баха.
Он звонит… Она звонит… Он звонит…
Они у неё… Они у него… Они у неё…
Они вместе…Они врозь… Они вместе… Они врозь…
Они слева сцены… Они справа сцены…
Чемодан внесли… Чемодан вынесли…
Такие вот житейские качели.
Это – лирическая драма.
Это – история прекрасной и печальной любви в огромном Нью-Йорке. Его и её разделяют амбиции и неумение услышать другого, что и не даёт им быть вместе.
Когда-то Вахтанг Кикабидзе пел песню с такими словами:
Вот и встретились два одиночества,
Развели у дороги костер.
А костру разгораться не хочется –
Вот и весь разговор
А что? Мне думается, этот куплет вполне отражает содержание.
Сюжет этого балета взят из пьесы «Двое на качелях».
Автор: Уильям Гибсон (William Gibson) (1914—2008), американский сценарист и новеллист… Стоп, внимание!! – это НЕ тот Уильям Гибсон, который основоположник киберпанка («наш» умер в 2008 году; а «тот», Уильям Форд Гибсон, живет и ныне здравствует)…
Оригинальное название пьесы: “Two for the Seesaw”
1958 год – дебют на Бродвее пьесы «Двое на качелях»
1962 год – фильм “Two for the Seesaw”
По оригинальному сюжету пьесы:
Она – Гитель, разведенная танцовщица.
Он – Джерри, брошенный адвокат.
Они – живут в небогатых квартирках в разных концах Нью-Йорка.
«Ранние сентябрьские сумерки. В раскрытые окна обеих комнат доносится
уличный шум. Комната Гитель пуста. Джерри в своей комнате сидит на кушетке с
сигаретой во рту и водит пальцем по странице телефонной книги, лежащей на
полу возле его ног. Джерри лет тридцать с небольшим; он очень высокого роста
с привлекательной внешностью. В нем чувствуется скрытая грусть, а под ней -
еще глубже запрятанное озлобление».
Именно так начинается пьеса «Двое на качелях» Уильяма Гибсона.
Кстати, для интересующихся:
В 2007 году (??) Санкт-Петербургский Государственный драматический театр «Приют Комедианта» сделал 3-часовой спектакль по этой же пьесе Гибсона. Постановщик: Вениамин Фильштинский.
#2 «Болеро»
Балет на одно действие.
Под музыку «Болеро» Мориса Равеля.
Морис Равель (Maurice Ravel) (1875—1937) – французский композитор-импрессионист.
«Болеро» (Bolеro) (1928 год) – самое известное произведение Равеля.
Это – симфонический шлягер 20-го века.
У «Болеро» Равеля есть две главные особенности:
1) одна ритмическая фигура повторяется много раз (как бы заело пластинку);
2) периодически в звучание вводятся новые элементы.
А ещё – это произведение построено с математической точностью и действует на слушателя гипнотически.
А что же происходит на сцене?
А на сцене – борьба порядка и хаоса, толпы и личности.
Под усиление звучания музыки – усиливается стриптиз… сорри… в смысле, всё больше танцоров скидывают смирительную рубашку. Чем больше инструментов звучит в музыке – тем больше танцоров вырываются на свободу.
В общем, так… Возьмите особенность музыки. Наложите на это особенности танца. И – сами додумайте философию увиденного зрелища… А можете и не додумывать – просто смотрите и получайте удовольствие от движений танцоров.
В 1910 году Валентин Серов написал портрет российской танцовщицы Иды Рубинштейн (кстати, именно по её заказу Равель и написал «Болеро»).
ИМХО – есть что-то общее между манерой, в которой Раду Поклитару поставил «Болеро» и манерой, в которой Серов написал портрет Иды. Тем более что элементы стриптиза у Поклитару напоминают «Танец семи покрывал», чем была известна сто лет назад Ида Рубинштейн (правда, она танцевала не в нижнем белье, а совсем обнаженной).
Честно, для меня из 3-х показанных новелл именно эта самая грандиозная.
Чего стоит только игрушечный солдатик-барабанщик в стрингах, временами перебегающий через сцену!!!!!!... Кстати, в этом солдатике есть что-то из танца Калигулы (актер Малкольм Макдауэлл) из скандального фильма Тинто Брасса.
Кстати,
В 1961 году в Брюсселе балет на «Болеро» Равеля поставил великий Морис Бежар. В постановке Раду Поклитару безусловно угадываются элементы от Бежара, хотя идейная трактовка совершенно другая.
#3 «Дождь»
Хореографическая фантазия. Хореографическая сюита.
Под музыку народов мира и Иоганна-Себастьяна Баха.
Вокзал. Смешение народов. Дождь. Ливень.
Это – коктейль из музыки и стилей.
Это – очень вкусный коктейль!!... Хотя и явно непривычный.
В этой одной новелле – 11 микросюжетов.
Из национальной музыки – Грузия, арабы, Израиль, Франция, Россия, Молдова.
Это философская вещь в духе идей глобализма.
Все народы живут, как на вокзале – встречи-проводы, приезды-отъезды, смех-слезы, радости-истерики.
Хаос сменяется порядком, и наоборот.
Разброд и шатания сменяются стройными рядами, и наоборот.
В конце – всемирный потоп.
И – грандиозный финал с раскрытыми, но перевернутыми, зонтами.
Читайте нашу статью «Киев Модерн Балет» ЗДЕСЬ
Смотрите наш фотоальбом «Киев Модерн Балет» ЗДЕСЬ
Смотрите наш видео альбом «Киев Модерн Балет» ЗДЕСЬ
Тэги: Київ Модерн-Балет, Двое на качелях, Болеро, Дождь, Раду Поклитару
Если вы заметили ошибку, выделите текст и нажмите CTRL + ENTER, чтобы сообщить об этом редакции.
|
